de 87, Gabo muere causando un enorme luto entre las letras del mundo. de Cien Años de Soledad, Pablo Neruda dijo "la mejor novela después de El Quijote. Nobel de Literatura de 1982 su memoria alcanza la inmortalidad de las Artes

Ha llegado la triste noticia de la muerte del premio Nobel de Literatura, el escritor y periodista colombiano Gabriel García Márquez. Se fue una de las figuras más importantes de la literatura universal del siglo XX.

El autor, conocido mundialmente como fundador del estilo literario denominado ‘realismo mágico’, se inmortalizó con las novelas ‘Cien años de soledad’, ‘El coronel no tiene quien le escriba’, ‘El otoño del patriarca’, ‘El amor en los tiempos del cólera’ y ‘Crónica de una muerte anunciada’, entre otras.

Hizo también una gran aportación al periodismo contemporáneo participando en la fundación en Cuba de la agencia de noticias Prensa Latina. Este hecho en su biografía se debe a un interés especial por los movimientos de izquierda y una simpatía que en todo momento fue mutua. A esta misma preferencia se debe la amistad que entabló con los líderes de la revolución cubana Fidel Castro y Ernesto ‘Che’ Guevara. 
Años después, en 1994, figuró entre los creadores de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano (FNPI), que declaró como objetivo ayudar a periodistas jóvenes a aprender la profesión y buscar nuevas formas de practicarla. Desde entonces, una beca de la misma fundación, bautizada en su nombre, estimula los éxitos de los jóvenes en el periodismo cultural.

Su primer cuento, ‘La tercera resignación’, fue publicado en 1947 en ‘El Espectador’, un periódico liberal de Bogotá. El éxito le garantizó a partir del año siguiente el trabajo periodístico en el mismo rotativo, donde asimismo fueron publicados dentro de un lustro catorce cuentos de su autoría. Trabajó también como reportero y columnista en ‘El Universal’ y ‘El Heraldo’. Aunque era una faceta desconocida, en su étapa académica y posterior también abordó la poesía, algo que recordaron en Moscú con el marco del proyecto ‘Poesía en el Metro’ de la capital rusa hace 2 años.

La realidad política y social en Colombia inspiraba en mucho la obra de García Márquez, pero vivió la mayor parte de su edad madura fuera del país natal: en La Habana, Nueva York, París, Barcelona y México D.F. 
Tras una estadía de varios meses en Estados Unidos en 1960, las autoridades de ese país le denegaron el visado a García Márquez durante décadas, hasta la Presidencia de Bill Clinton, acusándole de estar afiliado al partido comunista. Hubo una excepción en 1971, cuando la Universidad de Columbia le otorgó el título de doctor honoris causa y un visado ‘condicionado’ le permitió la entrada.

Entre 1961 y 1967 y a partir de 1981 residió en México, donde no evitó ser espiado por los servicios de seguridad nacionales en el marco de la denominada "guerra sucia" como presunto "agente de la propaganda" cubana. En la segunda ocasión tuvo que trasladarse hacia la capital mexicana y solicitar asilo a las autoridades de este país a causa de una persecución penal a la que fue sometido en Colombia. Le acusaron de haber financiado un grupo de la guerrilla y la posibilidad de un arresto se hizo muy factible.

En México D.F. le encontró en octubre de 1982 la noticia más esperada por un escritor: la Academia Real Sueca le otorgó el Premio Nobel de Literatura. La ceremonia de entrega del Nobel se celebró en Estocolmo el 8 de diciembre de ese mismo año. En el discurso titulado ‘La soledad de América Latina’ buscó romper ante el pleno de la Academia los moldes o frases gastadas con que se ha referido tradicionalmente en Europa al mundo iberoamericano y denunció la falta de atención a la región por parte de las superpotencias.

Después del Nobel, el novelista regresó por un tiempo a Colombia y formó parte de una comisión encargada de diseñar una estrategia nacional para la ciencia, la investigación y la cultura. Al mismo tiempo no dejó de apoyar la revolución cubana y las ideas del socialismo como una opción para el futuro del continente. 
En 2002, Gabriel García Márquez publicó un libro de memorias: ‘Vivir para contarla’, el primero de los tres volúmenes que había anunciado.

Su obra recibía múltiples expresiones de elogio desde los años 1960. Entre ellas destaca el comentario del gran poeta chileno Pablo Neruda sobre la novela ‘Cien Años de soledad’, a la que calificó como "la mejor novela que se ha escrito en castellano después del Quijote". Son hechos convincentes también los índices numéricos como este: los libros de García Márquez son los más vendidos de los que se hayan publicado en la lengua española en toda la historia, exceptuando la Biblia. 
A la edad de 78 años el pasado 10 de marzo falleció en Bogotá uno de los hermanos menores de ‘Gabo’, Gustavo García Márquez. Ese mismo mes el propio gran escritor latinoamericano celebraba su 87º aniversario.

Demetrio Reynolds se gana un espacio en este sitio dedicado a los poetas y a los poemas. Demetrio se ocupa de Raúl Peñaranda, de la Vocera Amanda, y de Control Remoto que ha sido catapultado a la fama por obra de esta última y su descalificación del periodista "por ser chileno es malo", no había sido tal.

A los “sicarios intelectuales” no les interesa mucho el contenido, para ellos es sólo un “arsenal de rumores”. El adversario real es el autor, al que lo ven como a un opositor en la trinchera. Para combatirlo vale todo, incluso sofismas absurdos: por ser chileno, nada de lo que dice es cierto

La frase que se anota en el titular es de la Ministra de Comunicación; ella cree que será un golpe de esa índole el libro Control Remoto, de Raúl Peñaranda. Los mineros le han debido dar la idea de relacionar la mecha de la dinamita con la intención que se le atribuye al autor. Así lento, pero efectivo, sería el golpe contra el Gobierno; por lo que ella decidió defenderlo con otra “mecha” más violenta.

Como es usual, se ignora el mensaje y se ataca al “mensajero”. Peñaranda denunció que varios medios, entre ellos el periódico La Razón, los canales ATB, PAT, FULL TV de Santa Cruz, conforman una red paraestatal, cuya línea editorial se define en la Vicepresidencia: centro de coordinación al mando de la cúpula política del Gobierno. Sus conclusiones están respaldadas –según manifestó a la prensa– por datos recogidos a través de una investigación. Es un análisis crítico de la libertad de expresión en Bolivia.

Pero a los “sicarios intelectuales” no les interesa mucho el contenido, para ellos es sólo un “arsenal de rumores”. El adversario real es el autor, al que lo ven como a un opositor en la trinchera. Para combatirlo vale todo, incluso sofismas absurdos: por ser chileno, nada de lo que dice es cierto; la red paraestatal de medios no existe porque desde Página Siete, cuando era director, “realizaba campaña en contra de los intereses nacionales y de la demanda marítima”.

Otra vez el mar, de los cabellos. En los últimos años hubo tres instancias: la agenda con el mar sin soberanía, el intercambio de insultos con el presidente Alan García y el viraje emocional hacia La Haya. ¿Contra cuál de ellas hizo campaña el periodista? De haberlo hecho, no estaría descaminado. Pero no lo hizo. Ningún medio tampoco. A unos parece que les impidió la autocensura; a otros, la consigna de ensalzar, sólo ensalzar, la imagen del caudillo.

En cambio, una suerte excepcional tuvo el libro. Aún antes de su presentación, al autor le endosaron un formidable varapalo ministerial. ¡Qué afortunado! Como se sabe, el silencio es la pena capital. Si provoca alguna reacción, así sea negativa, es mejor, mucho mejor que la indiferencia. El primer libro de Vargas Llosa: La Ciudad y los Perros (1962), fue catapultado hacia la fama por un auto de fe inquisitorial que lo condenó a la hoguera. Como efecto, en seguida circuló la novela en todos los idiomas del mundo.

Algo similar sucedió con Control Remoto. Se dice que 500 ejemplares se agotaron en un instante. Ahora todo el mundo busca y quiere leerlo. ¿Será verdad que la Vicepresidencia impone una sumisión servil a los medios mencionados? ¿Será cierto que la Santa Inquisición medieval está de vuelta en Bolivia? Preguntas como esas reactivan el mecanismo psicológico del interés. De ahí que la demanda se disparó.

Poco interesan las respuestas; la escaramuza verbal y el best seller del libro son episodios eventuales. En mar adentro, se está librando una dura batalla mediática preelectoral; el Gobierno busca adjudicarse la victoria total. Con ese fin, ha cooptado todos los medios posibles y el monstruoso aparato funciona a toda máquina; también está en juego una serie de principios y valores que hacen a la democracia. La prensa del poder y el poder de la prensa son alternancias de la contienda entre periodistas leales a su profesión y los que dejaron de serlo al convertirse en peones de la politiquería, los que se internaron en la jungla primitiva sin retorno.

El autor es pedagogo y escritor.

fiel a su vocación de comunicador cultural y líder comunitario Gastón Cornejo enlista actividades de relieve cultural en la llajta y resume lo vital de su contenido. gracias Gastón, otra vez!

La coyuntura semanal nos trajo importantes temas relevantes de reflexión intelectual. Comenzando por las conclusiones de la Conferencia Episcopal Boliviana que emitió la más importante crítica y autocrítica al tomar el pulso a distintos problemas bioéticos y biopolíticos del momento. A las mismas se les dio una respuesta torpe mostrando una vez más el rostro deficiente de la política nacional.

Otros eventos más relevantes de cultura llenaron nuestras viejas instancias a total complacencia. Cristóbal Soruco organizó en el auditorio de “Los Tiempos”, una extraordinaria actividad, iniciando el Encuentro de homenaje centenario al gran poeta mexicano Octavio Paz. 

En el Museo de Historia de la Medicina recibimos a la poeta chilena Celinda del Carmen Ramos Beiza. 

El Comité Cívico Femenino CCF primero y luego, la Confederación Nacional de Instituciones Femeninas CONIF propiciaron en el Colegio de Arquitectos y en el Salón Augusto Céspedes, un debate a fondo sobre las Mega represas del río Madera. 

En la Universidad Católica, el escritor politólogo Flavio Machicao presentó un importante libro “Lecciones de Democracia” editado por el diario OPINIÓN y COBOCE.

En La Paz se entregó en gran presentación el libro del antropólogo Jack Weatherford titulado “El Legado Indígena” gracias a la Fundación Cultural del Banco Central de Bolivia. 

La CEB de la Iglesia Católica ahondó su análisis sobre los males de nuestra sociedad nacional, en una nueva postura de firmeza doctrinaria digna del mayor elogio. Conocimos que nuestro Arzobispo Tito Solari mejora en su salud y el Cardenal aún espera desagravio a la ofensa inferida por malos ciudadanos. 

El homenaje al centenario del nacimiento del poeta Octavio Paz fue una Tertulia de lujo. Se inició con un film de entrevista realizada el año 1977 donde el personaje expuso su perfil de poeta y de escritor, aquel que mereció ciertamente el Premio Nobel. Adolfo Cáceres Romero y Rudy Orellana se explayaron con comentarios de real significación. Relievaron el contacto del poeta con la valoración crítica de la poesía de Eduardo Mitre. Destacaron la renuncia a su condición diplomática cuando el gobierno de Díaz Orgaz ejerció represión violenta contra los estudiantes mexicanos. Gracias a su sensibilidad condenó a todos los regímenes dictatoriales que se extralimitan en sus actos despóticos. En 1950 el Gobierno de la URSS se pronunció contra el Nobel otorgado al poeta Boris Pasternak y mediante una innoble persecución política contra sus familiares forzó su renuncia. Fue entonces que Octavio Paz en México y Pablo Neruda en Chile, salieron por los fueros de la poesía en pleno tiempo estalinista. Adolfo Cáceres y Rudy Orellana lograron pensamientos de hermoso contenido y recitaron sublimes versos del poeta homenajeado. La poeta chilena escritora andina, Carmen Ramos ofreció ante los escritores de la UNPE sus creaciones literarias selectas. Departió su amistad y su palabra resonaron en el ambiente adornado de rostros médicos benefactores.

El tema de las mega represas debe definirse el 7 del presente en una reunión binacional en La Paz. Yo espero que la Patria no vuelva a perder en las lides diplomáticas y rehaga su rostro digno ante el Brasil. El estudio antropológico “El legado indígena” promete un gran debate nacional para revalorizar muchos conceptos anacrónicos.

humana misión. Ramón Rocha Monroy realizó noble tarea de agenciar un sitio para "el loco Zabala" uno de los personajes típicos de la sociedad cochabambina. recorrió cafés y bares ofreciendo siempre un diálogo ameno, aunque corto "la premura dominó su peregrinaje" la crónica está en OPINION.

A un “hombre de palabras” como Jorge Zabala Suárez muy probablemente le hubiera arrancado una sonrisa el que su segundo nombre, Humberto, fuera equivocadamente inscrito en su lápida con “n” en lugar de “m”.

El equívoco fue, por fortuna, descubierto y corregido a tiempo por quienes asistieron ayer por la mañana al entierro del poeta y ensayista, fallecido a los 74 años, el pasado domingo.

Un sitio de honor del Cementerio General -concedido gracias a las gestiones del escritor Ramón Rocha Monroy y la concejala María Isabel Caero- acogió el cuerpo sin vida del escritor (natural de Oruro, pero afincado en Cochabamba desde su niñez), al que una treintena de familiares, amigos e intelectuales despidieron, en una discreta, pero emotiva ceremonia.

El canto a capella de la cueca “Soledad” (de Simeón Roncal), entonada -entre sollozos- por su cortejo, anunció la llegada al cementerio del cuerpo de Zabala, para el que, casualidades de la muerte, se reservó una tumba contigua a la de otro insigne poeta adoptado por Cochabamba: Ronald Martínez.

A la sepultura como tal precedieron las palabras de Rocha Monroy, Luis Navarro (otrora alumno de Zabala), Gilka Laredo (amiga hasta sus últimos días) y Guido de la Zerda (otro discípulo y amigo), quienes celebraron la vida y obra de ese “maestro del cinismo”, “esgrimista verbal” y “Sócrates transfigurado en las calles de Cochabamba” que fue Jorge Zabala.

Cuando finalmente se impuso el silencio, el ataúd de ese militante de las tertulias de café, al que cariñosamente llamaban El Loco o George, fue introducido en la tumba.

Los asistentes, entre ellos uno de sus hermanos, lo despidieron con claveles, y algunos pocos, también con unos chorros de trago derramados desde una coqueta botella para encaminar el último viaje de Jorge Zabala. 

es la pluma de Shimose que se ocupa de "los satélites mágicos" uno chino, otro francés, con un costo total no conocido pero que estará por encima de los 500 millones de dólares. no sabemos su real utilidad, pero el gasto está hecho y le corresponde a "la cenicienta", mejor a Evo ponerse la zapatilla de cristal.

Hace una semana les hablé del sueño de Caquiaviri, protagonizado por el Candidato presidente, versión aimara del cuento La Cenicienta (1697), de Charles Perrault. Maltratado por su madrastra yanqui y las dos hijas ‘k’aras’ de esta, el Candidato vivía confinado en su cato de Chapare, tocando la trompeta y jugando al fútbol. Gracias a su hada madrina bolivariana, fue invitado al baile de la política criolla. Además de Hugo Chávez (+), todas las oenegés de Occidente quedaron prendadas del líder cocalero que, al dar las doce campanadas, abandonó la fiesta y salió de prisa y corriendo del Parlamento, perdiendo un zapato de cristal, etc., etc. 

Hasta aquí, Charles Perrault y la versión de Walt Disney. Yo prefiero la versión de los hermanos Grimm, que rescribieron el cuento de Perrault e imaginaron que, en vez del hada madrina, fue un pajarito chiquitico el encargado de convertir zapallos en carrozas blindadas, aviones Falcon, helicópteros, tanques, fusiles ‘kalashnikov’, misiles y un satélite llamado Túpac Katari. Todo, fruto de un sueño.

Como el Candidato presidente era pobre, muy pobre, de niño no había tenido juguetes. Fue así cómo – en Caquiaviri – soñó con un juguete espacial. No se lo dijo a nadie; ni a Choquehuanca ni a García Linera; a nadie. Hasta que un día se entrevistó con un chino que no era un ‘chino de mierda’ cualquiera, sino un chino llamado Hu Jintao, presidente de China. Le dijo: “Helmano: Quielo un satélite pala flegal a los glingos”. Y así “fuimos avanzando” hasta que el 20 de diciembre de 2013 fue lanzado al espacio el satélite chino Túpac Katari. Inmediatamente, el Candidato presidente soñó con otro satélite para formar la parejita. Se llamaría ‘Bartolina Sisa’, en homenaje a la mujer de Katari, pero Hu Jintao ya no mandaba en China y el nuevo presidente Xi Jinping estaba ocupado en cazar gatos corruptos con cuentas bancarias en Islas Caimán.

Aquí es cuando aparece ‘Monsieur le Président’ François Hollande. Dentro de poco, el Candidato presidente tendrá su segundo juguete de fabricación francesa. Así lo anunciaron el embajador francés Michel Pinard y su nuevo jefe de cooperación, Romann Datus, en la ciudad de La Paz (La Razón, 30.01.14). El segundo satélite se llamará Bartolina Sisa y será lanzado desde la estación espacial de Cayena (Guayana francesa), tras la tercera victoria inconstitucional del Candidato presidente. Si el ‘Túpac Katari’ costó más de $us 300 millones, ¿cuánto nos costará el ‘Bartolina Sisa’? Oh, la lá! // Madrid, 21.02.2014

Gastón Cornejo escribe tal, que despierta ternura y en este caso amor por la música cuando nos cuenta la actuación de la Filarmónica Nacional en el Hotel Cochabamba y la ejecución del Concierto de Dvorak Opus 104

CONCIERTO  DE LA ORQUESTA FILARMÓNICA DE BOLIVIA EN COCHABAMBA. FEBRERO 2014.

Todo un acontecimiento artístico de calidad indiscutible. La orquesta nacional conformada por jóvenes cultores de la música clásica, con la colaboración de instituciones cuyo apoyo merece todo el aplauso de la ciudadanía culta. Congregados sesenta y ocho artistas de distintas instituciones educativas musicales, dirigidos por Miguel Ángel Salazar Hidaldo que llega de Santa Cruz para el IV Encuentro Orquestal Sinfónico; acompañando al solista en Violonchelo, el joven alemán Leonard Elschenbroich, interpretando al checo post-romántico Antonin Dvorak en el Concierto más ejecutado y hermoso Op. 104, extraordinario en pensamientos cargados de sentimiento emotivo propio del gran checo; aquel que en los EEUU compuso la sinfonía clásica en honor al nuevo continente: “Del Nuevo Mundo” que jamás se olvida una vez escuchado con pasión de diletante.

Esta vez importa comentar las emociones despertadas por el solista en su instrumento de cálidas resonancias expresivas.

Primero nos llamó la atención el programa que se inició en el amplio ambiente de sonoridad perfectible del Hotel Cochabamba donde concurrieron miles de personas atentas al devenir placentero de una música extraordinaria en belleza musical.

El concierto de Dvorak fue estrenado el 19 de marzo de 1896, dirigido por él mismo autor y el famoso Leo Stern como solista; con tres movimientos en enlaces de motivación coherentes, alcanza por momentos indescriptibles tonalidades, sublimación, reflexiones profundas, lamentos y dulzuras penetrantes al espíritu y a la interioridad del alma.

El primer movimiento tiene temas marcados por los clarinetes y el segundo por un solo de trompa, ambos expandidos por la orquesta. Demora el violonchelo, y finalmente ingresa para expresar melodías bellísimas y ya no libera más a la orquesta exigiéndole inmediata respuesta a sus sonidos. El tercero muy expresivo con flauta dulce y cuerdas. Por momentos se siente tormentas afectivas, relatos, infinitas tristezas, confesiones; violines y flautas siguen apegados al tema principal; está presente el alma del autor, el alma eslava descrita detalladamente y con maestría por un joven artista alemán.

Investigando la motivación principal de la creación de la obra ahora sabemos que la historia del Concierto está ligada a un episodio de la vida del compositor. Durante su composición, supo que su antiguo amor, su cuñada Josefina Cermáková se hallaba gravemente enferma y de quien estuvo profundamente enamorado cuando era joven, e incluso le había dedicado uno de sus primeros ciclos de canciones; no obstante, ella prefirió casarse con un aristócrata. Posteriormente Dvořák contrajo matrimonio con la hermana menor de Josefina, Anna. Dado que seguía queriendo entrañablemente a Josefina, decidió tributarle un homenaje musical en su obra insertando su canción favorita, Lass' mich allein, que él mismo había compuesto unos años antes y que era la música preferida del amor perdido. Tras su retorno a Europa conoció la noticia del fallecimiento de Josefina, por lo que agregó la melodía que aparece al final del tercer movimiento del concierto, como expresión de dolor por la muerte de la mujer que fue su gran amor de juventud.

Mientras yo escuchaba arrobado y adormecido el hermoso concierto, llegaron, como siempre, imágenes evocativas de la juventud. La universidad de Chile, Gabriel Castillo el condiscípulo apasionado de la psiquiatría, aquel que en 1973 fusilaron en la puerta de la iglesia de San Francisco en la Alameda, por insultar a los carabineros. “Mientras ustedes rezan a estos ídolos de yeso, afuera los “pacos” asesinan a estudiantes y obreros”  Gritó desesperado antes de recibir la muerte.

Con él y observando el rostro del solista alemán pleno de expresividad e inteligencia, asociaba a Gabriel retornando a nuestras lecturas de la “Montaña Mágica” , “Así hablaba Zarathustra”  “Los predicadores de la muerte” “Del árbol sobre la montaña”, “¿Cómo es posible que hayas descubierto mi alma?”, lecturas compartidas y continuadas de reflexiones y aprendizajes tratando de captar las manifestaciones del espíritu, aquellas sutiles cultivadas por los grandes alemanes: Goethe, Nietzsche, Tomás Mann, Albert Schweitzer y purificadas en expresivas composiciones musicales del Beethoven, Shubert, Shumann, el Himno a la Alegría del poeta Schiller; y por supuesto, con la amistad imperecedera del francés Romand Rolland, y el gran judío Stefan Sweig. Y con todos ellos, en el Olimpo del evolucionado pensamiento, juramos alcanzar conocimientos que nos permitan disecar el alma humana; florecerían con seguridad para nosotros la bondad y el amor y los tendríamos asidos de la mano toda la existencia, comprometida con las grandes obras a realizar como médicos de distinto perfil espiritual.

Desperté al término del tercer movimiento con el aplauso del público, entregado al hechizo de la música, la realidad lluviosa y el hambre me retornaron al diario vivir apetecible, al cálido hogar que protege los envejecidos huesos, de frío y de tiempo.

Bendito Dios, gracias por los recuerdos, la música y los artistas, por el amor, gracias por el milagro de la vida.

Gastón Cornejo Bascopé

Febrero 2014.

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el miedo al libro es la fobia de los poderosos contra los escritores. ejemplos hay muchos Dostoieski, Solzhenitsyn, Miguel Angel Asturias, Augusto Monterroso y el mismo Mario Vargas, temido y fastidiado por Evo, Alvaro y su séquito de áulicos incondicionales. Demetrio Reynolds.

A pesar del monstruoso aparato que moviliza y apoya al principal candidato oficialista, y con impresionante cuerpo de seguridad, a pesar de eso, hay miedo en sus filas. Todo lo que escapa a su control les causa pánico; se aturden, se ponen nerviosos; les traiciona el subconsciente y dicen cualquier cosa, como sucedió recientemente con la visita del premio nobel de literatura.

En distintas épocas, no dejó de ser conflictiva la relación de los escritores con el poder político de los regímenes autoritarios.

Sin embargo, Vargas Llosa, no sólo por su notoriedad intelectual, siempre encontró en Bolivia expresiones de gran aprecio; por eso causó sorpresa que esta vez se lo vea con distinta actitud. No se justifica, pero se explica por la circunstancia antes anotada.

Dejando de lado la disparatada suposición de que un político boliviano exiliado en EEUU propició su visita, las más de las críticas han hecho alusión a su fracaso como candidato a la presidencia. Han elegido para denostarlo el flanco más vulnerable y lo que menos gravita en su personalidad, la política. Pero es fama que Fujimori se apoderó del programa propuesto por Vargas Llosa, y con la aplicación de esa política gobernó el Perú.

En realidad, no es la diferencia ideológica la que predispone mal a los políticos contra los escritores. Hay una causa más profunda. Es la reacción instintiva del “animal político” ante el símbolo de libertad y de rebelión que representan aquellos, y el rechazo a la sumisión que pretenden imponer los dictadores. El toro de lidia se enfurece al ver el rojo en manos del torero; según la leyenda, el ajo espanta a los vampiros. Similar es la fobia de los dictadores hacia los libros y los escritores.

Algunos ejemplos: Fedor Dostoieski fue perseguido y condenado a nueve años de prisión en la Siberia por el zarismo. Años más tarde, el autor de la novela Archipiélago Gulag (1973), Solzhenitsyn, también fue condenado a trabajos forzados por haber denunciado la estructura de represión comunista. En esa misma órbita del fanatismo, un líder religioso iraní ofreció tres millones de dólares a quien victimara al autor de “Los versos satánicos”,  Salman Rushdie, acusado de ser “blasfemo contra el Islam” (1989).

En el Ecuador de Correa, pero en otro tiempo, el escritor Juan Montalvo, tras una tenaz lucha contra el tirano de su país, pudo al fin exclamar: “Mi pluma lo mató”. Nadie  ha repetido esa frase, pero los tiranos siguen. Los escritores Miguel Ángel Asturias y Augusto Monterroso vivieron gran parte de su vida en el exilio forzoso. ¿Qué decir de la diáspora masiva de disidentes cubanos a causa de la dictadura comunista en la isla?

Esa misma reacción instintiva hubo contra el escritor peruano; porque  “el poder, antes que una moral –según él mismo afirma–, es una praxis que exige continuas transacciones con el engaño y la mentira para ser exitoso”. De ese fondo ético salió la grotesca versión de que el nobel vino en apoyo a la oposición.

El autor es pedagogo y escritor